¡En breve nuevas fechas!

Arte estilizado para mercado móvil


Aprende estilos y técnicas de modelado low poly con texturas
hand-painted, muy demandado por las compañías orientadas al mercado móvil.
Formato


Curso en vivo

Fecha de comienzo

3 de febrero
Lun y Mié, 17h-19h

Duración


8 semanas

Precio


990 €

Arte estilizado para mercado móvil


Estilos y técnicas de modelado low poly con texturas
hand-painted, muy demandado por las compañías orientadas al mercado móvil.
Fecha de comienzo

3 de febrero

Duración

8 semanas

Arte para videojuegos de móvil


Aprende a realizar arte para juegos de móvil, uno de los sectores de mayor crecimiento de la industria de los videojuegos,

Profesional en activo


Te enseñará un Senior 3D artist con amplia experiencia en estudios como Ubisoft o Scopely, trabajando en el arte de juegos para móvil como Monopoly Go! y Tuscany Villa. 

Clases en directo y tutorías


42 horas de clases en directo, tutorías grupales e individuales en los que tu profesor te guiará,  y corregirá para que realmente aprendas lo que te has propuesto. 

Proyecto final


Al finalizar este curso habrás creado una escena 3D donde aplicarás las diferentes técnicas aprendidas durante el mismo.

Mantente al día

Calendario de próximas clases

¿Qué vas a aprender?

Aprende a crear el arte para juegos móvil

 
En este curso aprenderemos los estilos, técnicas y trucos del modelado low poly con texturas hand-painted. Modelaremos props, escenarios y personajes desde cero, dándoles un marcado carácter 2D y conseguiremos sólidas creaciones de nivel profesional.

Afrontaremos las limitaciones técnicas de los juegos para móvil (shaders, drall calls, transparencias...) y trabajaremos con las limitaciones de polígonos, sin perder calidad visual y siendo capaces de simular detalles complejos y efectos de volumen sólo con técnicas de ilustración y modelado low poly.

Dominar éstas técnicas ampliará tus opciones de conseguir trabajo como 3D Artist en la industria de videojuegos del mercado móvil, que es la que mueve la mayor parte de ofertas en el sector. Aprenderemos la correcta exportación de modelos a los motores más utilizados en la industria (Unreal Engine y Unity).

Al final del curso tendremos una escenografía montada en Unity y Unreal con shaders y efectos visuales. Válida como portfolio para cualquier posición de 3d Artist del mercado
móvil actual.

Write your awesome label here.
Write your awesome label here.

Aprendizaje online de alta calidad

Iníciate en la industria de los videojuegos


La metodología de este curso está pensada para que cumplas tu objetivo:
  • Clases en directo prácticas y siguiendo los flujos de trabajo de la industria.
  • Tutorías para ejercitar y corregir los puntos más importes de tu trabajo.
  • Semana de revisión a mitad de curso, incluye una entrevista individual con el profesor para orientar y enfocar tu proyecto final.
  • Y mucho más: material de apoyo, canal de comunicación con tus compañeros y profesor en Discord, etc.

Somos centro certificado de Unreal Engine



Juan Servera

3D Artist
 https://www.artstation.com/zeke81

Bio


Me apasionan los videojuegos desde que recibí siendo niño una Master System II con el Alex Kidd; desde entonces, he querido emular esos juegos clásicos y en 2004 tuve mi primera oportunidad, formando parte de la mítica Pyro Studios, desde entonces no he dejado de trabajar en la industria hasta el día de hoy.


Experiencia


En 2009 trabajé de 3D Artist en Ubisoft (Imagine Fashion Idol). De 2014 a 2017 fui Senior 2D/3D Artist en Genjoy (My friend Scooby Doo, Star Wars: Puzzle Droids, Barbie Sparkle Blast). En 2019 como Technical Artist en Blitworks (Divinity Original Sin II) y en 2022 como Senior 3D Artist en Scopely (Monopoly Go!, Tuscany Villa).

Fechas y Horarios


Comienzo: 3 de febrero
Clases online en directo: lunes y miércoles
Horario: 17h a 19h (GMT +1)
Duración: 8 semanas
(42 horas de clases en directo y tutorías).
Write your awesome label here.
Write your awesome label here.

Inscríbete ahora, paga después con PayPal


Si quieres, puedes pagar este curso en 3 plazos. Solo tienes que elegir pagar con PayPal cuando te inscribas siguiendo estos pasos. 
  • Cuando vayas a inscribirte en el curso accede a tu cuenta de Paypal
  • Si cumples los requisitos, verás la opción de "Paga en 3 plazos".
  • Solicita la opción "Paga en 3 plazos"
  • PayPal te comunicará en poco tiempo si se aprueba la financiación. 
  • Una vez aprobado, podrás continuar tu inscripción en el curso.

Para quién es:


Se requiere un conocimiento avanzado de retoque e ilustración digital.

Es deseable conocer a nivel básico 3d Max, Maya o Blender, no obstante, no es necesario un conocimiento avanzado de dichas herramientas.
Este curso está diseñado para personas que quieran conseguir resultados profesionales y llevar sus creaciones artísticas a un entorno 3d, logrando un producto final profesional y llamativo.


Write your awesome label here.
Write your awesome label here.

¿Hasta dónde quieres llegar?

Posibles salidas profesionales

  • 3D Artist: experto en el proceso de creación 3d de un videojuego, que es capaz de trasladar la idea del juego hasta la integración final.
  • 3D Generalist: profesional versátil con habilidades en modelado, texturizado, integración y shaders.
  •  3D Stilized Artist: experto en el proceso de creación 3d de un videojuego,que escapaz de dotar al proyecto de un marcado carácter artístico, siguiendo la dirección del arte del proyecto. 

Herramientas que verás en el curso

  • 3D Studio Max (Maya o Blender podrían ser también una alternativa): es un programa informático dedicado al desarrollo de gráficos 3D por ordenador, efectos especiales, animación y de dibujo.
  • Adobe Photoshop: editor de fotografías usado principalmente para el retoque de fotografías y gráficos.
  • 3D Coat: programa comercial de escultura digital de Pilgway diseñado para crear modelos 3D orgánicos y de superficie dura de forma libre desde cero.
  • Unity y Unreal Engine: principales motores para el desarrollo de videjuegos.
Write your awesome label here.

Proyecto final


Realizarás un proyecto que incluya una escena 3d con los siguientes elementos:
  • Un escenario (Simulando profundidad con efecto parallax).
  • Props 3D.
  • Un personaje.
Aplicando las diferentes técnicas aprendidas durante el curso e integrando la escena en Unity y Unreal Engine

Write your awesome label here.
Write your awesome label here.

Bonifica tu formación


Si eres una empresa, puedes bonificar el curso de ESAT Online a través de FUNDAE, la Fundación Estatal para la Formación de Empleo. Te ayudamos y proporcionamos toda la información que necesites.  
Nunca es tarde

Arte estilizado para mercado móvil

01

Bloque 1: Introducción al mercado móvil

  • Referencias y estética de juegos móviles
  • Estilos: hand painted, cel shading, pixelart
  • Introducción a técnicas: vertex paint, Parallax mapping, etc.

02

Bloque 2: Escenarios

  • Reglas, técnicas y limitaciones (draw calls, agrupado de modelos)
  • Vista isométrica: trucos visuales
  • Parallax

03

Bloque 3:  Personajes

  • Reglas y técnicas ( geometría, preparar mayas para animación)
  • Trucos visuales ( gradient, oclussion, color ramp)

04

Bloque 4:  Efectos

  • Simular profundidad, simular geometría
  • Elementos animados
  • Luces, FX

05

Bloque 5:   Integración en motores

  • Preparación de archivos
  • Exportación a Unreal y Unity
  • Tratamiento de shaders, presentación de modelos, UI.

06

Bloque 6: Proyecto final y conclusiones

  • Proyecto final. Feedback e impresiones
  • Acceso al mercado móvil. Diversificación ( modelado, texturizado, UI, FX)
  • Claves del portfolio ( recomendaciones para pruebas 3d, AI, reutilizar, comprar
    modelos)

¿Tienes dudas? Seguro que aquí te las resolvemos.

¿Qué requisitos se piden para apuntarse a este curso?

  • Se requiere un conocimiento avanzado de retoque e ilustración digital.
  • Es deseable conocer a nivel básico 3d Max, Maya o Blender, no obstante, no es necesario un conocimiento avanzado de dichas herramientas.

¿Qué licencias y equipos necesito para seguir el curso?

Los estudiantes deben contar con su propio equipo (que cumpla con los requisitos técnicos), conexión a Internet de alta velocidad y las licencias al software que vaya a utilizarse. Revisa porque en muchos casos puedes adquirir una versión gratuita de prueba o para estudiante. Si tienes alguna duda, ponte en contacto y te asesoraremos al respecto. 

Requisitos mínimos de conexión a Internet
Necesitarás una conexión a Internet de alta velocidad para ver las clases en directo. Se requiere una conexión mínima de 1,5 Mbps.
Requisitos mínimos del equipo de los alumnos
PC:
  • Internet Explorer 7.0, Mozilla Firefox 4.0, Google Chrome 5.0 (JavaScript y Java habilitado) o la última versión de cada navegador web
  • Windows 8, 7, Vista, XP o 2003 Servidor
  • Módem por cable, DSL o mejor conexión a Internet (se recomienda un ancho de banda de 1,5 Mbps)
  • CPU de doble núcleo a 2,4 GHz o más rápida con 2 GB de RAM (recomendado)
  • Cámara web
Mac:
  • Safari 3.0, Firefox 4.0, Google Chrome 5.0 (JavaScript y Java habilitado) o la última versión de cada navegador web
  • Mac OS X 10.5 – Leopard o más reciente
  • Procesador Intel (se recomienda 1 GB de RAM o mejor)
  • Módem por cable, DSL o mejor conexión a Internet (se recomienda un ancho de banda de 1,5 Mbps)
  • Cámara web.

¿Qué ocurre si no cumplo los requisitos mínimos para realizar el curso?

En la descripción del curso y en estas preguntas frecuentes se detallan los requerimientos tanto técnicos, como a nivel de conocimientos previos, necesarios para aprovechar bien el curso. Es responsabilidad del alumno, a la hora de inscribirse en un curso determinado, comprobar que cumple dichas condiciones previas. Si quieres asegurarte, ponte en contacto con nosotros y te asesoramos.

¿Cuáles son los métodos de pago aceptados?

Puedes pagar con Paypal o  con tarjeta de débito/crédito a través de la pasarela de pago de Paypal. Si quieres financiar el pago, revisa la opción de financiación en 3 pagos que ofrece Paypal en tu cuenta. 

Si deseas pagar por transferencia bancaria, también es posible. Ponte en contacto con nosotros y te facilitamos los datos bancarios para que puedas realizarlo.

¿Qué pasa si el curso al que me he inscrito no llega al grupo mínimo?

Para que el curso se inicie es necesario que haya suficientes matrículas para formar un grupo mínimo. Si no se diera el caso, se planificaría a la siguiente edición, trasladando automáticamente a aquellos que se hayan inscrito (e informando del cambio de fechas). Si las nuevas fechas no te encajan, te ofrecemos la posibilidad de reembolso. 

¿Puedo obtener un diploma al acabar?

Sí. Puedes recibir un diploma de aprovechamiento del curso siempre y cuando: 

  1. Asistas, o veas las grabaciones, a las clases en directo y/o tutorías
  2. Presentes tu proyecto final en el plazo previsto
  3. Tu proyecto esté realizado 100% por ti
  4. Tu profesor determine que el proyecto es apto


Si lo deseas (tengas o no apto el proyecto final) puedes solicitar que te enviemos el  certificado de asistencia al curso. 

No sé si podré asistir a todas las clases ¿podré seguir el curso?

Podrás seguir el curso y realizar las actividades y proyecto final propuesto aunque no asistas en directo a las clases. Eso sí, para que tu proyecto final sea corregido y obtener el diploma del curso tendrás que haber asistido al 50% de las clases en directo y/o tutorías.

¿Qué pasa si una clase se cancela o se reprograma?

Si, por causa de fuerza mayor, una sesión en directo con el profesor/mentor debe cancelarse, se reprogramará en la siguiente oportunidad informando a los asistentes de los cambios efectuados.

¿Se graban las clases?

Sí, se graban todas las clases (las tutorías no se graban), pero al ser muy prácticas te recomendamos que asistas en directo para aprovechar al máximo el curso.

¿Puedo descargarme las grabaciones de las clases o los materiales de apoyo?

No, pero tendrás acceso a todas las grabaciones y materiales hasta, por lo menos, 6 meses tras la finalización del curso

¿Es necesario tener y usar cámara?

Es obligatorio que uses la cámara, al menos en algún momento de la clase, para que se valide tu asistencia. Para aprovechar bien las clases y su contenido práctico, te recomendamos que te conectes a clase delante de tu equipo y con las condiciones adecuadas para asistir a clase y practicar lo que el profesor indique.

Estamos aquí para ayudarte


¿Tienes preguntas, comentarios o necesitas asesoramiento? Rellena el formulario a continuación y nuestro equipo se pondrá en contacto contigo lo antes posible. En ESAT Online, tu éxito y satisfacción son nuestra prioridad

Temario y clases

Cursos relacionados

Hemos ayudado a cientos de personas a encontrar un futuro profesional

Aleix Merlos Vela

Artista de gráficos 3D


Todo está muy bien enfocado a cómo se trabaja, aunque sea a pequeña escala, en un estudio profesional, por lo tanto, la sensación y la experiencia que recibes es de primera calidad. 

Erika Andrada

Freelance artist


Estudiar en ESAT me ha aportado crecimiento personal para afrontar el nivel profesional. Además de una puerta abierta a otros campos dentro del arte y la tecnología.

Eduardo Mira

Creative Director and Senior UI Designer at Perpetual-team


Los profesores te ayudan y te enseñan a ser creativo, no buscan meros técnicos, estudias codo con codo con gente de muchas partes del mundo. Trabajas con buenos equipos y siempre te dan mucha libertad para hacer los proyectos que tu quieres

Diego Cremades

3D Environment & Prop Artist at 2k Valencia


He aprendido todo lo necesario para poder convertirme en un profesional de la industria del videojuego, estudiando en ESAT, desde las técnicas más básicas, hasta las más punteras.

Leopoldo Coto

Senior Prop and Environment Artist at 2K Valencia


A diferencia de otros centros, aquí enseguida aprendes a utilizar las herramientas necesarias para crear todo tipo de arte que se pueda introducir en un videojuego.

Héctor Riera

Senior Character Artist at 2k Valencia


Estudiar en ESAT ha sido, sin duda, la mejor decisión que he tomado, ya no sólo porque estaba estudiando lo que me gustaba, sino porque descubrí a lo que me quería dedicar en un futuro y sobre todo que se podía vivir de ello.